艺术家纪实

艺术家纪实摄影

在与怀有社会变革意图的社会性纪实摄影平行发展的另一类纪实摄影是艺术家的纪实。早期最具代表性的摄影师有20世纪初法国的尤金·阿杰和德国的奥古斯特·桑德。据考证，阿杰是最早使用纪实“Documentary”一词的摄影师。他在巴黎住所的暗房门上挂着一块手写的牌子Documents Pure Artists,意为为艺术家而对话，相当于阿杰的广告语，这里说的纪实实际上是指阿杰提供画作家创作时所参考用的素材照片。

阿杰从1901年前后开始系统地拍摄当时正经历现代化改造的旧巴黎，到1927年去世时，阿杰一共拍摄了大概8500张玻璃底版，主要有《旧巴黎的艺术》系列、《旧巴黎的艺术与手工》、《巴黎周围地区》等系列。阿杰用温情略带忧伤的目光自发地对巴黎进行记录。基于个人艺术目的的类型化记录和视觉分析开艺术家的纪实一代的新风。

1910年前后，摄影师奥古斯特桑德开始了他的摄影计划。20世纪的人们他以客观的态度，着手分类拍摄德国各个阶层和行业代表性的肖像，为剧烈变化的日耳曼民族留影。1929年作为这一拍摄计划的第一阶段成果，桑德出版了《德国的镜子——时代的面孔》包括了60张照片。

尤金·阿杰、奥古斯特·桑德人的艺术家的纪实并不以社会变革为目标，而是秉承艺术家的个人感受和思考，依托摄影的记录能力为历史进行影像编目，对生活、对时代进行视觉分析。