辛迪·舍曼（Cindy Sherman）
辛迪·舍曼
辛迪·舍曼（Cindy Sherman），1954年生于美国新泽西州的格伦里奇，美国著名摄影家。善于以自拍照反映西方社会不同年代典型的女性形象。
“我希望我能把每一天都当作万圣节，打扮得漂漂亮亮，像个古怪的角色一样走向世界。”辛迪·舍曼
Cindy Sherman
辛迪·舍曼
1954-
1972–76年就读于布法罗纽约州立 大学巴夫洛学院学习，最初学习绘画。在诺里科·弗科对她的一次来访中辛迪·舍曼曾谈到她在学校里练习的是自画像和一些杂志上发现的照片和摄影的现实主义描绘。因为她在洗印技术方面的困难，她未能通过必修的摄影概论课程。但当另一位摄影教师把她引入观念艺术领域时，她不仅表现出异常的兴趣，而且解放了她的创造力。通过她的同学罗伯特·朗格等人，她第一次接触到当代艺术。1975年，当她还是一位大学生时，她完成了一组由5张摄影组成的作品，名为《无题A-E》，这组作品预示了她后来的发展。在这一组作品中，她通过化妆把自己变成各种不同的角色，例如在《物体A》中她扮成一个小丑模样，在《D》中扮成一个小姑娘。她对化妆成各种角色的兴趣促使她经常跑到便宜的杂货店，购买旧式服装和首饰，因为这些东西能够让她想到自己会扮成什么样的角色。“所以当我购买的这种东西越来越多，许多形象突然浮现出我的脑海，因为这些碎片可以构成许多完整形象。”辛迪·舍曼开始穿着这些各种过时的服装出席在巴夫洛的画廊和美术馆举办的开幕式和晚会。曾经有一次她装成孕妇出席一个开幕式。显然她的这种实践中包涵许多表演的成份。但她从不认为这种外出“表现”有任何艺术的意味，她认为自己并未扮演各种角色，仅是“打扮好外出逛逛”。
《无题电影剧照》
辛迪•舍曼(Cindy Sherman)的《无题电影剧照》是一组创作于1977年至1980年间的黑白照片，它被广泛认为是当代艺术中最具独创性和影响力的成就之一。这部生动的女性形象目录以电影为灵感，恢谐、挑逗、寻根究底，触动了我们文化中至关重要的神经。舍曼本人扮演了所有的角色，她以敏锐的目光选择服饰、环境和姿势，并且使一切保持某种神秘的平衡。正如安迪•沃霍尔(Andy Warhol)所言，“她非常优秀，足以成为一名真正的演员”。1995年，纽约现代艺术博物馆从她手中买下了整部作品，将其完整地保存下来。
这部“电影剧照”引发了无数的阐释和重要的争论，这些阐释和争论涉及我们如何塑造个人身份、大众媒体在我们生活中的作用以及摄影在当代艺术中的地位等问题。在本书中，辛迪•舍曼亲自介绍了她的这部著名作品。《无题电影剧照（完整版）》是当今艺术创作的一部重要文献。
在 “无题电影剧照”这个作品中，辛迪·舍曼以各种服装和场景塑造自己的形象，让人联想到经典好莱坞电影套路。该系列一共有 70 张黑白照片，每张照片中的舍曼都以不同的形象出现，体现了女性角色的刻板印象，如 “致命女人”、“职业女性 ”和 “邻家女孩”。她的作品不是简单地展示这些角色，而是对其进行批判性审视，揭露媒体对女性身份的刻板印象与存在的社会凝视。
《小丑》
《中间折页》
《中间折页》（Centerfolds）是舍曼于1981年创作的一系列12幅摄影作品，由《艺术论坛》（ArtForum magazine）杂志委托创作，表达对男性色情杂志的恶搞。她在这些作品中扮演不同的女性形象，以模仿色情杂志“中页”的风格。这些照 片都是2×4英尺的大幅度，当时对于摄影来说是非常大的尺寸。她用自己的身体作为画布，展现了女性在社会和文化中所承受的压力和期待。在这些作品中，男性色情杂志常见的诱惑、挑逗姿势、裸露和性感造型都消失了，取而代之的是一些看起来恐惧、焦虑或甚至无聊的主题。舍曼通过这些作品探索了身份、性别和艺术的建构，挑战了观众对摄影真实性和女性形象的认知。
《历史肖像》
《历史肖像》（History Portraits）系列摄影作品的灵感来源于西方艺术史中的经典画作，如卡拉瓦乔、拉斐尔、伦勃朗等。舍曼在这些作品中扮演不同的历史人物，如贵族、圣徒、文艺复兴时期的女性等，用自己的身体和化妆来模仿原作的风格和姿态。但她也用一些诡异或滑稽的细节来打破原作的和谐和权威，如假乳房、假鼻子、塑料玩具等。舍曼通过这些作品探讨了身份、性别和艺术的建构，以及摄影与绘画之间的关系。
《灾难》
《灾难》（Disasters）系列摄影作品展示了一些令人不安或恐怖的场景，如血迹斑斑 的地板、破碎的玩具、腐烂的食物等。#167描绘了一场可怕的罪行现场。从泥土中冒出了一位金发女性（显然是女性）的鼻子、嘴唇和涂着红色指甲油的指尖。这些作品反映了舍曼对当时社会和文化中存在的暴力、死亡和恐惧感的关注，也表达了她对摄影媒介本身所具有的操纵性和虚构性的探索。
Disasters, Untitled #167, Cindy Sherman, 1986, Chromogenic print, © 2023 THE SOLOMON R. GUGGENHEIM FOUNDATION
《毛骨悚然》（Horrors）
舍曼在**《毛骨悚然》（Horrors）**系列摄影作品中扮演各种受伤、破碎或变形的人物，如烧伤的女孩、被切断的手臂、腐烂的尸体等。这些作品反映了舍曼对恐怖电影和暴力媒体的兴趣，也探讨了身份、死亡和恐惧的主题。舍曼用假肢、化妆和特效来制造这些令人不安的图像，同时也展现了她对摄影真实性和美学的挑战。
评论
辛迪·舍曼（Cindy Sherman, American, born 1954）1954年生于美国新泽西州格伦里奇镇。被公认为是她这一代最重要、最具影响力的艺术家之一。自1970年代末以来，她便以各式装扮的人物形象及图像来探讨身份及其构建的关键性议题，以此质疑艺术表现相关的各种假设。在四十年的职业生涯中，舍曼的作品尤其挑战了那些针对女性的冲突性描绘，这些描述曾塑造着我们的文化预期，巩固着文化中的刻板印象。舍曼的作品充满创意且对身体的要求很高，这些作品形成了众多独立的系列，每一个都介入并颠覆着人们所熟知的视觉历史，包括文艺复兴与古典肖像画，以及电影、电视、杂志与互联网中的无尽图像。舍曼凭一己之力创作出具叙事性、神秘性且开放性的场景，她通过改造自己的外形与周遭，来扮演多重角色：摄影师、模特、化妆师、发型师、造型师、服装管理员等。但她从不掩饰这些图像的虚构性及被建构的本质。通过让观众接触她作品中兼具剧场性、怪诞而熟悉的假象机制，舍曼极大地拓展了艺术的边界，将摄影、绘画、雕塑、电影、装置、表演、拼贴、集合艺术等媒介融入到一种极为另类的视觉语言之中，形成自己独具一格的艺术类型。舍曼的作品曾被纳入多个重要美术馆的永久收藏，并在美国乃至国际上都举办过多场个展，其中包括纽约现代艺术博物馆、惠特尼美国艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆、洛杉矶当代艺术博物馆、阿姆斯特丹市立博物馆、丹麦汉勒贝克路易斯安那现代艺术博物馆、伦敦蛇形画廊、马德里索菲亚国家艺术中心博物馆等。艺术家曾获麦克阿瑟天才奖，并在职业生涯中获得过许多荣誉，其中包括拉里·奥尔德里奇基金会奖、沃尔夫冈·哈恩奖、哈苏摄影奖、以及美国艺术与科学学院奖。
“我想要抹去自己，而不是指认或揭示自己。这就是观众对我的巨大误解：他们觉得我想要揭示什么隐藏在我深处的私密幻想。我其实是想要通过这些角色抹去自身。” ——辛迪·舍曼
“「无题电影剧照」是二十世纪最重要的艺术作品系列之一，是广为艺术史学者、策展人及评论家奉为经典的杰作。这一系列成就了舍曼最为重要、最富影响力艺术家的地位，为其日后繁盛、犀利、惊人的艺术实践夯实了基础。” ——伊娃·丽思碧妮(时任纽约现代艺术博物馆（MoMA）策展人 现任波士顿当代艺术中心的主策展人)
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