Irving Penn

欧文·佩恩（Irving Penn）是20世纪最巨影响力的摄影师之一，因其瞩目的影像作品及精湛的版画技术而闻名。在摄影普遍被视为一种记录媒介的时代，他以独特的视觉参与摄影，扩展了它创新的边界。他的时尚照片自20世纪40年代起在《Vogue》杂志上发布，他亦为作家、艺术家、名人、小孩及商人拍摄个人肖像，作品涵盖裸体及静物题材，即使是腐烂的水果或殆尽的烟蒂，他也能捕捉其中的美态。

佩恩生于1917年，父母为新泽西州普兰菲尔德移民。他1934至38年就读费城博物馆工业艺术学院（Philadelphia Museum School of Industrial Arts），并与阿列克谢·布罗多维奇（Alexey Brodovitch）于设计实验室中一同学习。他为《时尚》（Vogue）杂志拍摄的首个封面于1943年10月面世，他整个职业生涯中一直为该杂志工作。在1950年代，他在纽约成立了自己的工作室，开始拍摄广告作品及个人、具实验性的作品，包括《裸体》（Nudes series）系列。在1970年代初，他关掉曼哈顿的工作室，在位于长岛的家庭农场设立实验室，专注研究铂金印相法。其后他创作了突破性的《香烟》系列（Cigarettes series），该系列于1975年在纽约现代艺术博物馆（The Museum of Modern Art, New York）首次展出；同时期创作了1977年在纽约大都会艺术博物馆（The Metropolitan Museum of Art, New York）展出的《街头杂物》系列（Street Material series）。

欧文·佩恩
Irving Penn
1917-2009

佩恩的摄影作品精准及优雅，他着眼于令人惊讶的细节，加上作品构图及明暗的强烈对比，令他无论在什么题材上都能展现独特的视角。在将近70年的艺术生涯中，佩恩的美术造诣和技巧令他誉满艺术与商业。他亦开创复兴早期的印刷技术，研究于19世纪流行的印刷方法，例如铂钯印刷，使他能更好地控制作品的细节变化和色调。

佩恩首个回顾展1984年于纽约现代艺术博物馆（The Museum of Modern Art, New York）举办，并在日本、法国、西班牙、德国、瑞典、以色列、意大利和英国等国家巡回展出。1995年，他将个人档案芝捐赠给加哥艺术学院（Art Institute Chicago），并于2005年成立欧文·佩恩基金会（Irving Penn Foundation）以促进人们对他艺术遗产的理解，包括他曾探索的多样化技巧、媒介及题材。佩恩最近展出作品的展览包括2015年于华盛顿史密森尼美国艺术博物馆（the Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.）举行的“欧文·佩恩：超越美”（Irving Penn: Beyond Beauty），以及2017年于纽约大都会艺术博物馆（The Metropolitan Museum of Art, New York）举行的《百年纪念》（Centennial），该展览亦曾在巴黎大皇宫（RMN - Grand Palais, Paris）、C/O柏林（C/O Berlin）及圣保罗莫雷拉萨勒斯学院（Instituto Moreira Salles, São Paulo）中展出。